In ultimii ani, industria de film thailandeza s-a axat tot mai mult pe segmental de filme horror, profitand de succesul unor productii precum Shutter sau The Coffin, ce au devenit cunoscute si la nivel international (“Shutter” chiar a beneficiat d eun remake hollywoodian). Se observa tot mai mult o tenta de apropiere ca stil de cinematografia hollywoodiana, fara ca filmul horror thailandez sa-si piarda originalitatea. “9 wats” (cunoscut si ca “Secret Sunday”) nu face exceptie, fiind un horror cu o nota de dramatism destul de bine speculata de realizatori. Toata lumea si orice fiinta isi are propriul ciclu karmic, conform acestui thriller captivant inspirat din preceptele budhiste. Sa arunci cu o piatra intr-o pasare pentru a o impiedica sa manance un vierme e o cale de a interveni in ciclul karmic al unei alte creaturi. Cu alte cuvinte, vezi-ti de treaba ta si nu te baga in treburile altora. Nu acelasi lucru se poate spune despre personajele acestui film, care se trezesc brusc ca pe masura apropierii de destinatie au tot felul de viziuni (destinatie finala ?) Un film in care Raul apare ca un lucru necesar in calea spre curatirea karmei, o productie captivanta pe un fundal rock si de muzica electronica revigorant.
Un tanar architect thailandez pe nume Nat, conform dorintei mamei sale, face o calatorie fortata pentru a vizita 9 temple diferite pentru a-si curata karma rea. Acesta e insotit de frumoasa lui prietena Poon (o thailandeza vopsita… blond) si de un tanar calagur novice, Sujito. Fiecare din cele 3 persoanje are un scop diferit pentru a duce la bunc sfarsit aceasta calatorie..Dar ajung sa descopere ca au ajuns impreuna pentru un motiv imprevizibil la inceput. Karma unei persoane poate afecta si karma celorlalte. Pe masura ce calatoria merge mai departe, acte ingrozitoare comise de personaje in vietile anterioare incep sa se dezvaluie. Cu cat incearca sa curete karma rea a lui Nat realizand fapte bune, cu atat cei trei ajung mai aproape de… “Ei”. O calatorie care le va schimba pentru totdeauna destinul.
Brutal, dureros, Yoo-jin afla adevarul. Respingerea a tot ce iubeste pare monstruoasa. Va trebui sa-si faureasca viata de acum inainte din aschii dureroase de vise frante, din repere existentiale naruite. Jun-sang e pe punctul sa se dezica de propria sa mama. Un lesin neasteptat si tanarul e din nou pe patul sitalului. Lucrurile se precipita. Un rau aproape uitat isi face iar simtita prezenta cu consecinte letale.
“Shaolin Intruders” este un clasic al filmelor cu arte martiale din anii ’80, cunoscute sub numele de filme kung-fu/wu-xia. S-au realizat sute astfel de filme, majoritatea produse cu un buget mic de legendarele studiouri Shaw Brothers. Cine nu-si mai aminteste de super-eroii anonimi chinezi care ne delectau in copilarie cu acorbatiile lor, in cinematografele arhipline din Romania ? “Shaolin Intruders” este un film de actiune non-stop regizat de Chia-Tang, care il are in rolul principal pe nimeni altul decat… Derek Yee. O alta ipostaza, mai putin cunoscuta, cea de actor, pentru regizorul recentului “Shinjuku Incident” si a lui “Triple Tap”. Chia-Tang, pentru care “Shaolin Intruders” este al doilea din cele 3 filme regizate in cariera, este un cunoscut cascador in industria de film din Hong Kongul anilor ‘70/’80, astfel ca fanii acestui gen de filme vor avea ce vedea datorita profesionalismului intregii echipe de actori. Povestea este rudimentara, servind doar ca fundal pentru declansarea si justificarea scenelor de lupta. Un film in care nu veti vedea cabluri prin decoruri, ce beneficiaza de scene de lupta de o creativitate impresionanta, si o munca de filmare ce merita toate laudele.
Shaolin Intruders este un film spectaculos de arte martiale in care sunt prezentate o varietate de arme exotice si acrobatii. Naratiunea filmului are in centrul atentiei un templu Shaolin in care calugarii se antreneaza spectaculos si din greu pentru a stapani tehnicile kung-fu caracteristice.Actiunea are la baza lupta dintre 4 clanuri( tigru, tai-chi, heilong si dragon) si grupul celor Sase Demoni din Gungdong. Ca urmare a conflictului, cinci din cei sase demoni sunt ucisi, in timp ce cel de-al saselea se salveaza si devine calugar Shaolin, al treilea in ierarhia manastirii, sub numele de fratele Jianxing. Acesta doreste sa razbune moartea tovarasilor sai si, folosindu-se de fiica sa, Ye Qinghua (Liu Yu Pa), pune la cale un plan de eliminare a sefilor celor 4 clanuri si accederea spre functia de staret al manastirii, conducator mondial al kung-fu-ului. Doi eroi, Lei Xun (Derek Yee) si Qiao Yiduo (Jason Pai Piao) decid sa faca o ancheta la templul Shaolin ca sa descopere asasinii, ei recunoscand loviturile cauzatoare de moarte specifice templului – lovitura Palma Gingong. Cei doi trec prin multe incercari si lupte, o inlantuire de stiluri si coregrafii care de care mai spectaculoase. Vor reusi sa descalceasca itele acestor intrigi presarate cu tradari?
„Azi, în ziua a 26-a a lunii a 4-a a anului 1694 Doamna Chun Dong Yi va fi numitã Concubinã Regalã de rangul 4. Prin urmare va accepta acest edict.” Cuvintele magice ce o recunosc pe Dong Yi ca membra a familiei regale, sunt rostite cu solemnitate in prezenta reginei si a unei mari multimi. Festivitatea se desfasoara cu luxul cel mai mare prescris de Curtea Femeilor si abia o recunoastem pe modesta sclava in doamna cu coafura sofisticata si rochie scumpa de ceremonie. Toti prietenii Lui Dong Yi sunt incantati si regina Min mai mult decat oricine.
Acest episod marcheaza inceputul sfarsitului pentru marea familie Hong detinatoare a marii companii Haeshin. Planul bine ticluit de Gun Wook isi arata primele roade, insa tot mai multe greseli incep sa se arate, expunandu-l. In continuarea duelului cu detectivul siret din episodul anterior, cei doi se reintalnesc, insa intr-un cu totul alt context, iar sfaturile detectivului capata o alta turnura, odata adevarul dat la iveala. Trecutul revine in amintirea lui Gun Wook, care incearca sa se desparta de toate lucruruile si amintirile ce le are despre Choi Seon Young, odata cazul rezolvat. Insa detectivul, aflat pe urmele lui Gun Wook, reuseste sa gaseasca un rest nears dintr-o scrisoare, si o noua pista pare a se deschide.
De-gil aude de la Wang-son cã On-yon a fost vazuta pe malul raului si o ia la goana ca un nebun spre locul respectiv. Vedem un De-gil cum nu credeam ca vom vedea, nerabdator si sfios, cautand cu ochi flamanzi si plini de dor o silueta subtire de femeie, un De-gil vulnerabil ce pare sa isi scoata pentru o clipa o masca ce si-o pusese demult. Cand ajunge la locul respectiv, da insa de rivalul sau Chon Ji-ho, care ii intinsese o capcana cu scopul de a-l ucide. Din fericire insa generalul Choi si Wang-son isi dau seama ca e ceva in neregula si pornesc pe urmele lui, ajungand exact la timp pentru a-l ajuta. Insa De-gil vede deja rosu de furie si devine necrutator, vrand sa il ucida pe Ji-ho pentru cursa intinsa si pentru sperantele naruite, si generalul Choi reuseste cu greu sa il opreasca de la o crima, devenind el insusi cel asupra caruia De-gil isi descarca furia cu arma in mana.
Hong Tae Seong incearca sa-si rascumpere greseala de a o fi aruncat in strada pe Moon Jae In si incepe sa ii faca vizite tot mai dese pe la galeria de arta Didin. Acest lucru starneste invidia si barfele colegei sale de lucru, careia Jae In ii povestise mai demult cat de mult si-ar dori sa-l cunoasca poe Tae Seong. De la o indiscretie, lucrurile vor lua o turnura cu totul neasteptata, demonstrand ca relatia dintre Jae In si Tae Seong este una extrem de fragila.
„Banaras – a mystic love story” este un film care trebuie privit cu o minte deschisa. Daca te astepti sa vezi doar un film indian cu tot ce implica acest lucru, e foarte posibil sa ratezi intalnirea cu acest film. Una dintre temele abordate e aceea a diferentelor dintre caste, problema care nu si-a gasit o rezolvare definitiva in India contemporana, fiind inca prevalenta in unele regiuni si mai ales in mediul rural. In plus, perspectiva din care este privita viata in acest film nu e cea stiintifica ci cea spirituala, iar mesajul sau este unul clar: cauta raspunsurile in tine insuti.
Subiectul este tratat cu multa delicatete de regizor, emotiile puternice nu lipsesc chiar daca nu sunt intotdeauna exteriorizate, iar jocul actorilor e pe masura. Muzica a fost aleasa si ea cu multa grija, in prima parte fiind preferata muzica traditionala ( micuta Shweta canta un imn devotional inchinat lui Shiva). De asemenea, nu poate fi ignorat modul in care au fost filmate diferitele locatii din Banaras (de ex. locul in care Buddha si-a tinut prima predica). Razbate din aceste imagini adoratia si respectul indienilor pentru acest stravechi oras si pentru secolele de intelepciune pe care le ilustreaza.
Filmul fost perceput in India ca adresandu-se unei audiente sofisticate, de nisa, astfel incat nimeni nu a asteptat vreun succes de box-office. Bine primit de critica, „Banaras – a mystic love story” a consolidat reputatia regizorului si a scenaristului, mai ales ca cei doi au cerut sprijinul unor profesori de la Banaras Hindu University pentru a verifica corectitudinea acelei parti din scenariu care dezvolta idei specifice filosofiei si religiei hinduse.
Urmila este recunoscuta la Bollywood si ca o foarte buna dansatoare, ceea ce inseamna mult pentru o actrita care joaca in filme cu atatea momente de muzica si dans. In schimb, pentru cariera lui Ashmit Patel acest film a insemnat un moment important, tanarul actor reusind de aceasta data sa impresioneze poate si datorita schimbarii de registru – de obicei interpretand personaje superficiale si violente. Alaturi de rolul din „Murder” (2004), personajul Soham din „Banaras” reuseste sa-l impuna ca actorul Ashmit Patel fara sa mai fie doar fratele mai mic al actritei Amisha Patel.
„Banaras – a mystic love story” este un film care isi transmite mesajul in mod explicit. Asumandu-si riscul de a plictisi sau de a nu fi inteles, acesta aduce in fata ochilor nostri o fata a „Mamei India” care e, de obicei, lasata discret in umbra chiar de propriii regizori si producatori. Motivul e lesne de inteles – cu astfel de filme nu faci profit. Dar, daca mesajul sau atinge cateva suflete, atunci existenta lui isi gaseste justificarea.
Choson anul 1648, anul al 26-lea al domniei regelui Injo. Aproape de frontiera cu Qing, pe malul raului Yalu, vedem in plina actiune un grup de trei vanatori nemilosi de sclavi. Ei sunt temperamentalul Yi De-gil, seful grupului, generalul Choi cel intelept ºi fustangiul cel tanar Wang-son. Ei se dovedesc extrem de versati si nemilosi si prind un grup mare de sclavi fugiti, printre care e si o mama cu fiica ei adolescenta. Ajunsi in capitala Hanyang, sclavii sunt predati ofiterului si ajung la vechiul stapan, care ii marcheaza pe chip definitiv cu semnul sclaviei si ii supune unor chinuri groaznice. Drumul lor se incruciseaza cu cel al unui alt sclav, Song Te-ha, care se lasa maltratat de ceilalti sclavi, dar care ascunde in grajd o sabie cu maner si o scrisoare personala de la printul mostenitor recent decedat, si care e privit cu ochi scrutatori si ciudati de comandantul taberei de antrenament militar Hwang Chol-wung.
Jun-sang si Yoo-jin sunt frati. Asta reiese din crudul puzzle al evenimentelor petrecute odinioara. Si totusi, in ciuda monstruozitatii situatiei create, in ciuda unui posibil si oribil incest, o nunta ciudata pare sa aiba loc in miez de noapte. O nunta tragica…. Ce va fi mai apoi ?
Otrava unor amintiri urate razbeste din unghere de uitare. Jun-sang si Yoo-jin isi pecetluiesc primele juraminte printr-un sarut geaman cu cel de demult, dintr-o alta iarna. evine, obsedant, dintr-un trecut dureros, o intrebare: cine e tatal lui Jun-sang ? Si iar apar tradari, adevaruri ciuntite, confuzii, orgolii ranite.
La sugestia unui soldat de prin partile locului, Lee Jang Woo isi asuma periculoasa misiune de escaladare a unei stanci, pentru a cadea in spatele inamicului. Se creaza o echipa speciala din voluntari, iar Lee Jang Woo reuseste sa-si impuna autoritatea prin forta cuvintelor. Este o persoana total schimbata fata de ce era inainte de episodul cu tabara de instructie din Busan. Inainte de a pleca, isi face o promisiune impreuna cu Tae Ho: sa se intalneasca pe varful Dealului 674. Este promisiunea care ii va motiva pe amandoi sa ramana in viata si sa reuseasca, pentru a putea mai apoi merge mai departe spre Pyeongyang, unde se afla Su Yeon. Dar lucrurile iau o turnura neasteptata cand fortele americane anunta anularea bombardamentului asupra Dealului 674. Unitatea speciala trimisa in misiunea de escaladare pierde contactul radio cu baza, iar in scurt timp incep sa apara semnele de intrebare atat in cadrul echipei scpeciale, cat si la baza, unde Tae Ho asteapta cu nerabdare ordinul de atac al capitanului. Ramane de vazut daca Misiunea va reusi sau Lee Jang Woo isi va pierde oamenii intr-o misiune sinucigasa in absenta atacului companiei a 2-a.
Vestea asteptata de Curte soseste in sfarsit: regele a luat masuri drastice in legatura cu cei implicaþi, inclusiv a reginei Jang. Dupa multe framantari el a decis sa nu o alunge pe aceasta, ci sa o reduca iar la rangul de concubina regala Heebin, pentru a nu pune in pericol pozitia in stat a printului mostenitor. In acelasi timp, fosta regina e repusa in drepturi, spre bucuria lui Dong Yi si a prietenilor ei, care ii asteapata cu emotie si bucurie intoarcerea.
Felix Chong, nimeni altul decat scenaristul celebrei trilogii „Infernal Affairs”, dar si a unor filme precum „Tokyo Raiders”, „Confession of Pain” sau „Lady Cop and Papa Crook” debuteaza ca regizor ! Si cum altcumva o putea face daca nu cu un film despre lumea interlopa din Hong Kong, dominata de luptele intre triade, traditii si onoarea de gangster. „Once a Gangster” este un film care imbina cam tot ce s-a vazut pana acum in filmele cu gangsteri „made in Hong Kong”: actiune, violenta, umor negru si ceva mai mult decat atat: hohote de ras. O satira despre triade, suficient de amuzanta si captivanta incat sa merite o vizionare. Poate si pentru actorii ce interpreteaza rolurile principale: megastarul Ekin Cheng (vazut recent in Storm Warriors) , Jordan Chan (Hong Kong Bronx, Who’s Next ?), care revine dupa 2 ani de pauza pe ecrane, si Alex Fong (Kung-Fu Cyborg).
Fata in fata, cele doua mari doamne ale Curtii isi incruciseaza sabiile imaginare. Regina se arata neclintita, dar mainile ei tremura, in timp ce Dong Yi e calma si hotarata. Ea ii aminteste reginei de modul in care a salvat-o demult, cand a fusese acuzata pe nedrept si ii spune ca a folosit aceeasi metoda pentru a dovedi de data asta ca e vinovata. Regina isi da seama ca a cazut in capcana, dar e prea tarziu. Aceeasi metoda care a fost folosita pentru a dovedi vinovatia reginei, e folosita si pentru a dovedi vinovatia doamnei Yu si a investigatoarelor ei, care e arestata de colegele ei de munca fara nicio ezitare, si regina afla cu oroare vestea. Al doilea sfetnic, chemat in graba la ea, intarzie insa. E prea ocupat cu preparative menite sa salveze Factiunea Sudica, si nu are timp de pierdut cu o asociata fara nicio sansa de scapare.
Cand magicul „Te iubesc” tasneste din amintirea unui Ajun de An Nou de demult, cercul se inchide. E vremea unui nou inceput, pecetluit de zece ani de zbucium, de credinta si de amintiri toarse. Cuplul se naste din tot ce-a fost si din tot ce este, cu speranta unui viitor mai senin. O petrecere intre prieteni pare sa aduca lucrurile pe fagasul lor firesc.
„Spring Snow” (cunoscut si ca „Snowy Love Fall in Spring”) nu are cum sa lipseasca din colectia niciunui impatimit al artei cinematografice japoneze. O adevarata bijuterie artistica, o bomboana dulce-amara(sesizati vreo similitudine cu viata ?) pe care doar un regizor precum Isao Yukisada ne-o putea oferi. Castigatorul a 12 premii intr-o cariera de peste 20 de ani in slujba filmului, Yukisada a inceput ca asistent de regie, asemeni marelui Yoji Yamada, continuand in paralel sa scrie si scenarii de film. A debutat cu „Open House” in 1998, dar nu a avut succes de la inceput. In 2001 a dat lovitura cu „Go”, iar in 2005 filmul „Crying Out Love in the Center of the World” i-a adus consacrarea si confirmarea faptului ca este un mare regizor. Si inca unul tanar, care avea o multime de lucruri de adus in atentia lumii cinematografice mondiale. In acelasi an 2005, Yukisada a mai regizat un film care avea sa devina memorabil: „Spring Snow”, o poveste de epoca vazuta parca prin ochii unui veritabil James Ivory al Japoniei. O poveste din inalta societate japoneza a inceputului de secol XX, despre onoare, iubire si sacrificiu.
In rolurile principale ale peliculei au fost distribuiti Satoshi Tsumubaki, ce a putut fi vazut recent in „Pandemic” sau in productia „Tears for You”, si actrita Yuko Takeuchi din impresionanta pelicula „Be With You”. Prestatia actorilor dar si scenariul perfect pus in scena, creand o atmosfera ca iti da impresia ca faci parte din Japonia in plina transformare a inceputului de secol XX, sunt cateva din atuurile productiei. De fapt, filmul este o adaptare a romanului lui Yukio Mishima, cunoscut romancier japonez si autor de piese de teatru al secolului trecut, care la doar 45 de ani s-a sinucis prin seppuku. „Snow Spring”, pentru iubitorii de literatura, este primul roman dintr-o tetralogie celebra, intitulata „Marea Fertilitatii”, ce mai cuprinde „Runaway Horse”, „The Temple of Dawn” si „The Decay of the Angel”. Filmul a avut 9 nominalizari la premiile Academiei Japoneze de Film, o coloana sonora de exceptie si o melodie ca tema a filmului interpretata de interpreta Utada Hikaru („Be My Last”)
Tragicomedia regizorului sud-coreean Jeong Youn-Bae care marcheaza dezvoltarea profesionala a acestuia ii repartizeaza pe Seong Ji-Roo (Shin Ho-Chul) si Jeong Woong-In (Kang Il-Do- Mi-Seng din Queen Seon Deok)) in roluri antagoniste. O istorie melodramatica a unor foarte buni prieteni ajunsi rivali pentru un mar al discordiei in persoana actritei Yoo Soo-Yeong, dar care redevin prieteni, obligati sa stranga randurile pentru binele copiilor lor. Imagine realista cu iz comic a firii umane, a dorintei de razbunare si o reiterare a proverbialului „aparentele inseala”. Roluri care se inverseaza: prietenul tradat din iubire, razbunarea celui tradat profitand de rangul mai mare din armata si sicanarea matura a celui surghiunit care, in calitate de agent de circulatie, amendeaza si tracteaza masina fostului amic ajuns taximetrist. Mistere aperent minore releva circumstantele reale ale familiile celor doi. De ce casa unui betiv mitocan este atat de curata si ordonata? De ce un taximetrist casatorit murmura in somn numele unei alte femei? De ce un elev de scoala primara spune tuturor ca mama sa a decedat? Si… misterul final: ce vor face cei doi oameni de la malul marii cand traficanti periculosi le ameninta viitorul?
104 minute in care regizorul Jeong Young-Bae traseaza parcursul personajelor prin intregul spectru al emotiilor umane, un itinerar sinuos, cu descoperiri neasteptate despre persoane aparent cunoscute. Politistul Kang Il-Do (Jeong Woong-In) il chinuie pe taximetristul Shin Ho-Chul (Seong Ji-Roo) in amintirea in alb-si-negru a unui trecut al prieteniei devenite rivalitate printr-un triunghi amoros care i-a lasat cu o ambitie stirbita si o istorie zdrentuita. Prezentul le complica existenta, copiii lor dand dovada de mai multa maturitate. Greseli mai mari ori mai marunte, viata nu le iarta, nu le uita. Doar le amana pedepsirea. Si o face metamorfozand resentimente adormite, apeland la umor si sensibilitate. Un carnet de CECuri, o sotie in coma de cinci ani, o amenintare brutala, o melodie, o chitara, o piatra aruncata in apa, rataciri si reveniri – cum ii va incerca viata din nou pe acesti doi adulti? O ancora azvarlita in apa poate opri timpul in loc si poate schimba destine. Complexitatea fiintei umane intre rutina, esec, aniversari si sarbatoarea Sf. Maria. Vizionare placuta !
Cu ajutorul lui Gun Wook, Jae In il ridica pe Tae Seong care se imbatase in fata fostului sau apartament si il duce la resedinta sa. Aici, insa, se comporta reprobabil, dand-o afara din casa intr-o tinuta sumara. Din nou cea care o va salva va fi Shim Gun Wook. Pentru a recompense gestul, Jae In incearca sa-i faca o surpriza lui Gun Wook. Se va dovedi, insa, ca surpriza se va transforma intr-o inoportuna invadare a intimitatii lui Gun Wook, un moment care va rescrie istoricul relatiei lor. Si asta din mai multe motive.
Doborat de realitatea pe care n-o mai poate nega, Sang-hyuk accepta ideea ca Min-hyung e aceeasi persoana cu Jun-sang.
